舞蹈教學與音樂的有機融合-芭菲舞蹈服裝

        舞蹈專業(yè)教學是緊緊圍繞培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實踐能力的合格舞蹈教師為宗旨的,。通過舞蹈知識講授,、課堂討論與練習,、課外實踐等形式，鍛煉學生綜合掌握音樂與舞蹈的能力,。在學習方法與教學手段上，采用自主,、合作,、探究的方法，轉變以往學習觀念,，變獨立學習為合作學習,，使音樂課程與舞蹈課程知識相互融合，能使教學收到更好的效果,。 　　 　　
一,、教學模式的探索 　　 　　

        師范教育中的舞蹈專業(yè)培養(yǎng)的學生是未來的中小學的舞蹈教師,。通過課程實施，使學生掌握本專業(yè)的基礎知識,，在音樂課程教學中,，培養(yǎng)學生的曲式與作品分析方法和能力。在舞蹈教學過程中,，打破傳統(tǒng)的“教師教,，學生學”的教學模式，教師在實施課堂教學活動中,，對教學內容,、教案設計、活動目標,、教學組織形式,、課堂討論等精心設計、合理安排,，才能搞好本專業(yè)的教學,。 　　

         在具體教學實踐中，若采用傳統(tǒng)的以教師為中心的方法,，由教師講授并結合教材中有限的譜例,，或采用模仿舞蹈的手段，把教學內容傳遞給學生或者灌輸給學生,，學生處于被動接受的地位,，往往事倍功半，不利于調動學生學習的積極性,。要采取理論講解與實例分析,、樂譜展示與音頻播放相結合的教學手段，再結合舞蹈練習,，這樣才能使學生變被動接受為樂于接受,，積極主動參與，切實突出學生在舞蹈教學中的主體地位,。從聽入手,，激發(fā)學生學習舞蹈的欲望，結合音樂教學,，激發(fā)學生學習舞蹈的欲望,。音樂教材中不論是欣賞曲、還是歌曲,，編排得都很好,，各種風格的都有。有歡快活潑跳躍聽之欲舞的樂曲,，也有優(yōu)美抒情適合舒展動作的樂曲,。使音樂教學和舞蹈教學有機融合,，讓學生從聽入手，感受了解樂曲的音樂要素,，然后和舞蹈知識有機融合,，再通過老師生動簡潔概括的語言，優(yōu)美動聽的范唱及現代化的電教手段,，引導學生學舞蹈的求知欲望,，才能使舞蹈教學收到更好的效果。
　　 　　
二,、培養(yǎng)創(chuàng)造性思維 　　 　　

       音樂知識的基礎是要學生廣泛涉及大量的音樂作品,，掌握作品分析方法，培養(yǎng)其分析作品的能力,。在教學方案的設計方面,，側重建立曲式與作品分析的完整的知識結構，力求內容的完整性,、實效性,。在多媒體制作上努力做到“圖、文,、聲,、像”全方位、立體化呈現教學內容,，創(chuàng)設良好的課堂教學環(huán)境,，激發(fā)學生的學習動機和興趣，充分發(fā)揮其主體性,，使學生更好地理解抽象的理論,，提高音樂和舞蹈作品的分析能力，從而提高教學效率,，以取得良好的教學效果,。 　　

         引導學生做好課外思考與舞蹈練習。設計舞蹈課堂上的鞏固練習,、課外拓展練習，注重引導學生鞏固所學音樂知識,，督促其自主合作學習,、自覺學習的積極性。予以重點講授的是音樂課程學習與舞蹈課程學習的基礎,，把舞蹈中表演,、編排與常見的音樂體裁相結合，讓學生嘗試不同的音樂帶來的動作感覺,，在同一音樂下,，練習不同的舞蹈動作組合,。同時亦可以在同一舞蹈動作組合上，配上不同風格的音樂,，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維,。培養(yǎng)學生的二度創(chuàng)作能力，把競爭意識引入課堂,，肯定學生的進步,，是我經常用使用的教學方法。在課堂上,，每學完一首歌曲,，我都啟發(fā)學生自編歌舞表演，然后讓學生展示自己的創(chuàng)作表演成果,。老師再提出改進意見,，使學生自編的歌舞更加完美。對好的自編節(jié)目,，好的舞蹈動作設計,，不僅鼓勵其他同學參演，學習其表演,，而且給好的節(jié)目編排者,、動作設計者在期末考試加分，以此鼓勵同學們創(chuàng)新思維,。我還經常組織表演比賽,，培養(yǎng)了學生的競爭意識，集體榮譽感,。對每一個學生的點滴進步,，都及時給與表揚，想方設法使學生取得更大進步,。 　　 　　

三,、培養(yǎng)合作的精神 　　 　　

        教學中要始終堅持教師為主導，學生為主體,，理論與實踐相結合,，課內與課外相結合的原則，理論講解與實例分析結合起來,，加強教師與教師,、教師與學生、學生與學生的合作精神,，通過合作強化學習效果,。 　　
 
        音樂教師與舞蹈教師在教學中要有充分的交流，為達到使學生更好的掌握音樂與舞蹈技巧相配合的目的，音樂和舞蹈教師之間要相互理解與支持,，課程內容設計上要積極融合,。學生之間的合作主要集中在課堂或課下的小組作業(yè)上，培養(yǎng)學生獨立思考與集體思考的能力,，在音樂與舞蹈上進行積極的聯(lián)想,，在同學之間培養(yǎng)合作的精神，積極吸收不同思維的優(yōu)點,，把不同的觀點,、不同的動作組合認真切磋，尋求最佳的學習路徑,，培養(yǎng)學生善于接受別人的意見,、建議改進學習，利用集體的力量解決問題的能力,。 　　 課程內容是以音樂與舞蹈思維的廣度,、課堂組織、交互合作,、創(chuàng)造力,、信息和感覺、行動六個板塊進行的,，每一個板塊都用不同的方法進行不同的音樂與舞蹈訓練,，從而達到不同的教學目的。每一個過程都需要學生不斷找尋更多的解決問題的方法,，在眾多的方法中選擇最佳的方法,，培養(yǎng)學生對合作思維的興趣，并在個體與團隊的配合上形成更為有效的訓練手段,。設置目標,、確立目的、分析問題,、組織方法,、創(chuàng)造途徑、多渠道匯總,、選擇方案,、最后行動。這一系列的過程,，需要大量的思考與合作,，所以，在舞蹈與音樂教學中進行這樣的訓練是可行的,。 　　

        另外，肯定學生學習的主體地位，實現教師的角色變換,，使課堂學習與課外學習相得益彰,，強化學生對知識的深入理解，加強對學生進行作品分析能力與音樂鑒賞能力的培養(yǎng),，全面提高學生的綜合素質,，使他們既有堅實的理論基礎，又有豐富的實踐經驗,，這樣才會獲得意想不到的教學效果,。 　　 　　

四、課程設置的意義 　　 　　

        音樂學科的理論知識原本就比較抽象,，不像語文課那樣具有描述性,、美術課那樣具有直觀 　　性、體育課那樣具有身體參與性,，各種概念的描述往往枯燥乏味,，要使抽象的內容變得具體、易懂,，教師的教育觀念,、教學方法、教學手段的靈活運用就顯得十分重要,。 　　 在傳統(tǒng)舞蹈教學中,，教師一般只重視模仿意識，重視如何教會學生學會動作或者動作組合,，而發(fā)揮學生自身潛力和動作創(chuàng)造思維意識十分淡薄,。學生一般只是簡單的模仿，很少去思考為什么,。比如為何這樣跳舞,，為何配這樣的音樂，為何民族民間舞蹈要有這樣的風格等等,。學生在學習中不提出問題不等于教學中不存在問題,，教師如何自己去發(fā)現問題，如何引導學生把自己所學知識綜合運用于教學,，如何把教師的觀念,、思想、意識告訴學生,，讓學生把音樂的旋律和節(jié)奏與身體運動的舞蹈動作進行有機結合非常重要,。這是改變傳統(tǒng)教學模式搞好現代教學的關鍵所在，也是如何設計音樂與舞蹈現代教學的核心,。教學中要認真設計每節(jié)課,，力求做到真摯傳神情趣自然,。 　　

         在深入進行教學改革的今天，我非常重視每節(jié)課的設計,，認真設計教學的每一個步驟,，努力尋求最佳的教學方案，探求每一節(jié)課的新授,、復習,、鞏固幾個環(huán)節(jié)的有機組合，讓音樂刺激聽覺,，產生美的形象,，再用動作表現音樂，發(fā)揮孩子們自我表現的欲望,。由于在教學中注意了音樂教學和舞蹈教學的有機融合,，使教學收到了比較好的效果。