芭菲舞蹈服裝:加強提高舞蹈教學(xué)效果需要注意什么？

一 舞蹈教育，在社會教育活動中擔(dān)負著兩大職責(zé),，一是為國家培養(yǎng)舞蹈專門人才,，一是在社會上進行廣泛的審美教育。越來越多的人認識到,，在提高受教育者的美感,、提高欣賞美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力,，特別是提高教育者自身的修養(yǎng)上,，舞蹈有著不可替代的作用。

“開,、繃,、直”是芭蕾舞訓(xùn)練的三大要素。三者之間,，互相烘托,，互為制約。但三者之間至關(guān)重要的又數(shù)“開”的訓(xùn)練,，這里的“開”,，實際上就是一種“解放身體”的訓(xùn)練。我認為,，不管我們的教育對象是學(xué)習(xí)什么舞種,。但“開”的訓(xùn)練是不能缺少的。我們不妨借鑒芭蕾的訓(xùn)練方法來幫助我們學(xué)生解放身體,。對人體蘊藏的巨大運動潛能,，進行最科學(xué)和最充分的開發(fā)。  

肩,、胸部位的開度,，我們可以通過扶把，蹋腰壓肩,、俯地拉肩,、以彈腰、下腰,、甩肩等來解決,?？琛⑾?、踝三部位的開度,，我們主要通過腿功練習(xí)的壓、扳,、踢,、控四大環(huán)節(jié)來解決，尤其是進行那些帶有強制性甚至殘酷的扳腿環(huán)節(jié)時,，要鼓勵學(xué)生忍受一時的酸,、脹、痛,，這樣,，才能更有效地拉長腿部韌帶。進行踢腿訓(xùn)練時,，要向他們講清：“踢腿這個動作是何等之英明,，它似乎洞察到舞蹈工作者所需要的和最主要的工具”。（瓦岡諾娃語）使學(xué)生明白踢腿練習(xí)的目的性,，提高他們踢腿練習(xí)的自覺性,，使同學(xué)們逐步認識到只有腿的軟、開度增強了,，胯,、膝、踝三部位的軟開度也就隨之提高了,。練習(xí)開胯的方法比較多,，我們通常采用的是“爬地蛙式”和“兩腿打開，躺地壓大胯式”,，此外,，還有“背臂”和“面壁”擠壓胯式等。課堂上,，練習(xí)站腳的五個位置時,，我們就要要求同學(xué)們兩胯收緊，兩膝并攏,，兩腿肌肉呈向滾動狀態(tài)和臂部肌肉上提并收緊狀態(tài),，促使兩腿腿尖向兩側(cè)作九十度的外開。  

我們雖不要求足尖的芭蕾,，但我們也可以通過對腳背的訓(xùn)練,，起到延伸腿部作用。腰部的練習(xí),，我們可以通過擰腰,、涮腰,、姿態(tài)斜腰、兩腿重心的前后腰,，單腿重心的前后腰,；胸腰、中,、拍腰的訓(xùn)練來加強同學(xué)們腰部的靈活性和力量,。另外，頭部在舞蹈的作用也是相當(dāng)重要的,。抬頭,、低頭,，在不同的舞蹈中,，就有不同的含義。所以,，我們也應(yīng)訓(xùn)練同學(xué)們頭,、脖子的靈活性。  

總之,，我們只有通過各種增強開度,、軟度的練習(xí)，才能使同學(xué)們逐步明確只有身體各關(guān)節(jié),，特別是肩,、胸、胯,、踝等五大關(guān)節(jié)部位的“解放”,，才能使身體更具有靈活性、可塑性和穩(wěn)定性,，才能更好地完成那些優(yōu)美,、迷人的地面上和空中的各種動作和技巧。  

我們不能急于求成,，必須遵循循序漸進和持之以恒的原則,。這些環(huán)節(jié)，在舞蹈教育中是最艱苦,、最基礎(chǔ)和最有效的重要環(huán)節(jié),。  

二、加強學(xué)生舞蹈感受訓(xùn)練,，提高學(xué)生舞蹈感受能力  

解放了身體不等于就能跳好舞,。我們也碰到過這樣的問題：學(xué)生軟度還可以，身體也基本上打得開,，但就是舞跳不好,，或者是味道不正,，原來這就是感受不太好。  

俄國著名舞劇編導(dǎo)家羅·扎哈洛夫說：“音樂——舞蹈的靈魂”,。說舞蹈的全部情節(jié),，所有動作、畫面都是編導(dǎo)根據(jù)音樂編織出來的,。沒有音樂也無從著手編舞,。我認為“樂感——舞者的靈魂”，因為,，舞蹈是舞者合著音樂來完成的一系列動作,。如果舞者對音樂沒有感覺，那就無法完成舞蹈音樂作曲家的意圖,，也無法完成舞蹈編導(dǎo)的意圖,。只能算是做普通的體操，沒有做到音樂為舞蹈服務(wù),。同時,，舞蹈是一種肢體語言的藝術(shù)。大家知道,，舞者必須通過舞蹈,，去感染、觸動觀眾的心靈,。如果舞者有樂感,，但沒有好的動作感受能力，使動作蒼白無力,，沒有水分,，連自己都沒感覺，又怎么去感染觀眾呢,？  

我在幾年的舞蹈教學(xué)當(dāng)中,，始終把培養(yǎng)舞蹈感受放在很重要的位置，因為沒有感受,，就沒有好的舞蹈,，甚至都不叫做舞蹈。我認為要培養(yǎng)感受應(yīng)在以下這些方面,，做出努力,。  

首先借鑒芭蕾的訓(xùn)練要素，有利于學(xué)生找到感受,。“繃”,、“直”、“立”，讓學(xué)生將腿,、膝,、踝部和腳背等下肢各個部位“繃直”。其中,，腳背繃直尤其為重要,。延伸下肢的感覺，符合我們審美的情趣,。對初學(xué)者進行那種“雙肩,、平正、下沉,、提頸,、雙目平視、收腹,、挺胸”的靜立式訓(xùn)練,。練就一個氣宇軒昂的直立姿態(tài)，要在動作訓(xùn)練過程中,，保持一種挺撥,、舒展的姿勢,。這樣,，久而久之就成了一種習(xí)慣。也找到了這種“開,、繃,、直、立”的感覺,。學(xué)生跳現(xiàn)代抒情舞,，也就如魚得水，游刃有余了,。  

其次,，我認為中國古典舞，有利于學(xué)生找到舞蹈感覺,。中國古典舞的能力訓(xùn)練,、技術(shù)技能訓(xùn)練及身體的語言表現(xiàn)力是多層次的、豐富多彩的,。它十分追求身段美,，在靜態(tài)舞姿造形中，講究“頭正身側(cè)”（如面對1點時,，身體則一般對2點或8點）,，這樣頭與身體的相反作用力使舞姿造型顯得活潑而生動，增強了立體感,，培養(yǎng)了學(xué)生一種內(nèi)在的感受,，同時加強了動作感受,。  

中國古典舞極為強調(diào)動作過程，“欲左先右,、欲右先左,、欲放先收”等“十欲”，突出矛盾,，增強視覺效果,，培養(yǎng)學(xué)生對身體的控制能力。追求動作的過程,，有利于找到好的感覺,。同時，中國古典舞也講究“逢開必合,、逢合必開,、三合、三到”（三合：膝合肘節(jié),，手合腳,，肩，肩合胯,；三到：手到,、眼到、神到）,，學(xué)生利用中國古典舞的這些原則,，在訓(xùn)練過程中就會養(yǎng)成這樣的一種習(xí)慣：講究動作的過程，達到一種神形兼?zhèn)?、?nèi)外統(tǒng)一的最高境界,。  

另外，中國民族民間舞,，各民族舞以及同一民族的不同流派,。為我們的學(xué)生提供了很好的素材，我們通過學(xué)幾個代表性的民族民間舞,，如維,、蒙、藏,、傣,、漢族等民族民間舞。讓我們的學(xué)生掌握這幾個民族民間舞的動作風(fēng)格,，韻律特點,，找到感覺。這樣一來不但全面地解放了身體，而且更重要的是豐富了他們的動作的感受能力,。  

對于初學(xué)者,，我主張，通過學(xué)生喜愛的作品,，反復(fù)練習(xí),。使學(xué)生能很快地進入角色，找到感覺,，即俗語云：“熟能生巧”,。  

通過芭蕾的訓(xùn)練、中國古典舞的訓(xùn)練和有代表作的中國民族民間舞的學(xué)習(xí),，學(xué)生的動作姿態(tài),、感受能力就有了一個大的提高。一旦有了感受,，每一個動作,，包括走步，甚至靜止的站立,，在特定的音樂和環(huán)境下,，都是一個很好的舞蹈動作。一旦有了感受,，在舞蹈過程中,，在感染陶醉自我的同時，也感染了觀眾,，抓住了觀眾的心,。  

三、 加強學(xué)生高,、精、尖,、特的技巧訓(xùn)練,，體現(xiàn)新穎的獨創(chuàng)性        

解放了身體，找到了舞蹈感覺,，對于舞蹈者來說,，已是一種大快人心的事，已經(jīng)能適應(yīng)一般的群文藝術(shù)表演,?；蛘哒f，為向高層次的發(fā)展打下了很好的基礎(chǔ),。但如果沒有很好的技巧,，就難于上檔次，也難于提高其欣賞價值。  

21世紀(jì),，將是以個人表演技術(shù)的高,、精、尖,、特為尖子舞蹈人才的明顯特征,。所謂高，就是技巧,，展示出更強的體能,；所謂精，就是質(zhì)量精良,、挺拔,、輕盈舒展、美觀,、規(guī)范,。所謂尖，就是出類拔萃,，一般難以企及,；所謂特，就是技術(shù)有新意,，具有獨創(chuàng)性,。千篇一律的課堂式技巧，將不再具有競爭性,；獨樹一幟的表演風(fēng)格,，也將成為追求的目標(biāo)。楊麗萍的手,、胸,、臂所構(gòu)成的令人驚嘆的美；黃豆豆的跳,、轉(zhuǎn),、騰、翻所展示的令人目眩的力,；劉震的認,、轉(zhuǎn)、騰,、挪所表現(xiàn)的令人屏息的輕,，正是高、精,、尖,、物的表演技術(shù)的典范,。是新世紀(jì)舞蹈人才的楷模，也是我們舞蹈教育的方向,。  

我們通過扎實的把桿訓(xùn)練,，訓(xùn)練舞者的各個關(guān)節(jié)的、肌肉,、韌帶的收縮能力與力量,，掌握各種傳統(tǒng)的跳、轉(zhuǎn),、騰,、翻的技巧，同時還必須在科學(xué)性,、難度上,、審美上、個性上進行大的改造,。不斷挑戰(zhàn)體能與技術(shù)的極限,，追求超常水平的技巧，形成獨立個性,，體現(xiàn)新穎的獨創(chuàng)性,。  

四、加強學(xué)生文化素質(zhì)的提高：充實舞者的文化內(nèi)涵,。  

我們在教學(xué)實踐中,，有這樣一種現(xiàn)象，舞蹈考生的文化成績大多數(shù)比較差,。而在我國舞蹈界也有這樣一個共識,，習(xí)舞者文化的程度普遍偏低。我國一位著名小說家曾在一篇小說中借主人公之口,，對中國舞蹈者作出了這樣的議論：“男人象女人,，女人象小孩，小孩象木偶”,。顯然,，這比“頭腦簡單、四肢發(fā)達”的議論更令人難以接受,。  

作為舞蹈學(xué)生，文化基礎(chǔ)是否扎實,，直接關(guān)系到他們今后的藝術(shù)道路的成敗得失,。沒有文化的舞者，充其量是舞蹈的“機器”,、舞蹈的“匠人”,。缺乏厚實文化內(nèi)涵的舞者,，是難以達到藝術(shù)的最高境界。因此,，我們應(yīng)強調(diào)加重他們的文化課程的學(xué)習(xí),，以此來促進提高舞蹈學(xué)生的文化水平和能力。在文化基礎(chǔ)課的課程設(shè)置中,，是否可以增設(shè)一門文學(xué)經(jīng)典作品或優(yōu)秀文學(xué)作品欣賞課,，通過文化教師對名著的剖析、講解,，促進舞蹈學(xué)生能更深層次的認識生活和感之不同的生活形式,，并在促進舞蹈學(xué)生吸取文化精髓的同時，使學(xué)生能夠潛移默化的獲得藝術(shù)品味的提高與心理智慧的發(fā)展,。  

舞蹈學(xué)生的主攻方向應(yīng)該是“習(xí)舞”的過程中,，但在這“習(xí)舞”的過程中，倘若文化教師與舞蹈教師能通過各種方法與途徑,，為學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生們培養(yǎng)出更好的創(chuàng)造力,、想象力，并通過全面展開的素質(zhì)教育,，使其獲得較厚實的文化基礎(chǔ),，那他們的舞蹈表演水平就會更上一層樓。  

五,、提高學(xué)生的專業(yè)綜合素質(zhì),、加強學(xué)生的綜合能力。  

我們在教學(xué)或排練演出中,，經(jīng)常會碰到一些這樣的學(xué)生,，搶節(jié)奏或拖節(jié)奏。這都是因為灌輸式的教育與對“人體工具”的塑造,、錘煉,，嚴重阻礙了學(xué)生想象力與創(chuàng)造力的發(fā)展。有跳舞跳得好的學(xué)生,，卻創(chuàng)造不出一段完整的舞蹈,。有的跳得很熟的作品，卻說不清道不明其作品的內(nèi)涵和為什么而舞的道理,，這無一不表明我們的學(xué)生缺乏專業(yè)綜合素質(zhì),。  

因此，我們在專業(yè)課教學(xué)過程中,，從中,、高年級開始，應(yīng)逐步加入舞蹈常識和編舞常識課的內(nèi)容,。前者要求舞蹈學(xué)生必須懂得一些本門藝術(shù)的基本常識,，后者要求學(xué)生在習(xí)舞的過程中,，能夠通過早期的對身體表現(xiàn)功能的開發(fā)。逐步進